另一种传承——辛瑶遥 “无用之时 方为大用”

▲辛瑶遥 Xin Yaoyao，新锐陶瓷艺术家

辛瑶遥毕业于江南大学设计学院工业设计系，2012年搬到景德镇后开始研究陶瓷工艺。

中国新生代85后陶瓷创作人，她的创作之路从器皿开始，薄至1mm的瓷片单元组合、东方美学中罕见的几何形是她常用的创作语言。她也因此先后在伦敦设计节（100% Design London)、米兰设计周新秀卫星展(Salone del Mobile di Milano)、设计上海(Design Shanghai)上引起关注。2016年她作为首位中国艺术家为上海爱马仕之家创作2016冬季橱窗，并举办同期个展“水光.瓷色”，这也是她首次创作大型陶瓷艺术装置。

▲ 在工作室创作的辛瑶瑶

辛瑶遥热爱中国意境，她在受访中会突然从《红楼梦》中引经据典，但其实又不是一位很好的受访者，因为她说着说着又点到为止了，就像那些留白。

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2014年前，辛瑶遥也玩过宣纸。这是无骨系列之褶皱宣纸灯，表面有生长的自然纹理相互叠加交错，这些纹理同样也是起到支撑作用，同时带来装饰效果。

辛瑶遥从2014年起开始专注于薄瓷片的研究，她形容在制作瓷片的过程，就像是用擀面杖擀面的过程。这种失败率极高的瓷片，经过上釉色，再组合，能将泥土、水和光影表达到人文层面的极致境界。

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爱马仕橱窗之《漩》彻底颠覆了人类的视觉角度，引领观者从水底体验漩涡的游弋与变换。落地装置采用三菱镜面结构，透过镜面反射传递刚柔并济的自然之力。悬挂装置则开辟别致视角，由内至外的六层瓷环，以近似于圆的多边结构容纳光线折射的光晕与优雅。

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爱马仕橱窗之“倒影”。这是一个大体量的装置，需要观者退回到淮海路的马路对面观看。白天是摇曳树影的倒影，夜晚是山水的倒影，体现了辛瑶遥内心的东方山水世界，颠覆了陶瓷艺术的固有映像，带给我们一个轻盈、写意的全新陶瓷美学。

▲ 2016涟漪盘艺术装置

此次深圳设计周，辛瑶遥也把她这些美到令人凝声屏气的瓷片带到我们另一种传承展览。

另一种传承（Elevated Memories）是由创意机构米曰工作室（MY studio）发起的一项全球设计创作项目，旨在展示来自不同设计领域，用各自的方式改变着传统工艺与当代工业、当代美学的创作者们，他们代表年轻一代设计师对于民艺，对于传承的全新理解，并为所在行业创造出新的价值和商业可能性，探索设计在全球化语境下可持续发展的可能性。